^^ Rabiscos ^^

Como meu portfólio está todo para avaliação na escola, resolvi postar esses dois desenhos só pra não ficar de fora... em breve terei novos e melhores pra colocar ^^

Gomenasai!!!

Ittekimasu = ^.^ =

"Sketchzinho" para plano de fundo

fiz ele rapidinho e editei no photoscape para deixar azul e talz

fiz ele para deixar no fundo do meu channel
no youtube http://www.youtube.com/user/rafadesenhista

bem simples, sem muitos detalhes, feito
no lapis primeiro e depois na caneta 0.5

CanetaBic

http://celaoxxx.deviantart.com/

sketch cartoon

http://celaoxxx.deviantart.com/

Traje de Gala

Hardcore

http://celaoxxx.deviantart.com/

Desenho baseado no estilo de Gustave Doré, ilustrador francês.

Pra quem se interessou, aqui está o link de um site com diversas referências do Doré.

http://dore.artpassions.net/

Pokêmon

Pokêmon

Curiosidades
Os Pokémons conhecidos são mais de 400, mas uma centena de bichos novos irão aparecer nos próximos games e desenhos.

O sobrenome de Ash, Ketchum tem a pronuncia de "Catch 'em..." em "Gotta catch' em all"?

Meowth, o pokémon que pertence à Equipe Rocket, é o único monstro que consegue falar. Os outros, inclusive, os meowths, só repetem seus próprios nomes.

Quando os Pikachus, também conhecidos como ratos elétricos, se encontram, eles não apertam as mãos ou roçam o nariz. O cumprimento deles é cruzar as caudas.

A cabeça de ossos do Cubone não é parte natural dele. É apenas uma espécie de capacete que ele usa para esconder o próprio rosto, que aliás, nunca foi visto. Ninguém sabe como o Cubone se parece.

Pokémon é a sexta palavra mais procurada da Internet. É também uma das séries de desenho de maior audiência no mundo.

Evolução dos Pokémons

Alguns acontecimentos fazem a maioria pokémon mudar sua forma durante o jogo: isso é chamado evolução. Alguns monstrinhos evoluem duas vezes antes de chegar à forma final, já outros não evoluem nenhuma vez e sempre ficam iguais. São três maneiras de evoluir: subindo de nível de experiência, usando uma "elementar stone" ou trocando com outro jogador.

Significado dos nomes

Nido" dos 6 Nidoran pokémon, é uma abreviatura de Needle (agulha)

Onix é atualmente o nome de uma pedra negra

Kangaskhan é uma combinação de kangaroo (canguru) e Gengis Khan

Kabuto é martelo em Japônes

Golem é um tipo de rocha

Dratini tem a palavra "tini"(pequeno) quando é pequeno, ou seja primeira evolução

Caterpie tem "Cater" assim como em caterpillar (lagarto) pois ele é um lagarto

Staryu e Starmie tem a palavra star (estrela) neles, e u=you (você) e mie= me (eu) (você + eu = nós: nós somos estrelas!)

Pinsir tem "pin"(prender com alfinete) em seu nome isso porque ele prende os oponentes com o chifre que possui elevações pontudas assim como as agulhas

Ponyta tem pony no nome que é um tipo de cavalo

Tentacool e Tentacruel tem significados opostos: cool (calmo, bom) e cruel (malvado)

Pidgey e suas evoluções vem de pigeon (pomba)

Beedrill, quer dizer abelha perfuradora, por causa do ferrão

Haunter quer dizer assustador, assombrador, por isso que ele tentava assustar todo mundo no desenho?


Arbok é "kobra" ao contrário.

Hitmonlee, que é um pokémon de luta, tem o final de seu nome de um famoso lutador, Bruce Lee.

"Rai", de Raichu, quer dizer trovão em japonês.

Abra, Kadabra e Alakazam, são palavras utilizadas por mágicos.

"Whirl" de Poliwhirl quer dizer redemoinho do mar (esse pokémon é aquático e tem um redemoinho na barriga).

"Bulb" de Bulbasaur quer dizer um tipo de planta (ele é um pokémon de planta).

No Japão, Koffing e Weezing são chamados de "Ny" e "La", respectivamente. NY, é Nova York, e LA, Los Angeles. Os pokémons têm muita fumaça tóxica, assim como as cidades têm muita poluição.

Como Surgiu

Você com certeza conhece a turma Pokémon. O que você talvez não saiba é como isso tudo começou. A primeira aparição dos "monstrinhos de bolso" (pocket monters) foi no Game Boy, em 1995, quando foram lançadas no Japão as duas versões do game (vermelha e azul). O sucesso foi imediato e se espalhou pelo mundo todo. O que atraiu tantos admiradores foi a mistura dos elementos de ação, aventura, RPG, bichos virtuais, coleção e troca. Além disso, os bichinhos agradam meninos e meninas. Criado por Satoshi Tajiri e Tsunekazu Ishihira, o game rapidamente passou a liderar o mercado de jogos eletrônicos do Japão, um dos mais competitivos do mundo.

Legendarios

Os Pokémon Lendários são Pokémons muito raros nas séries de jogos e no desenho animado. A maioria dos Pokémons raros só possuem um representante de sua espécie, e poucas pessoas os viram. Os Pokémon lendários tiveram apenas algumas poucas aparições no desenho animado, apesar de nos filmes ganharem papéis importantes. Um Pokemon lendário é um Pokemon único, com poderes maiores do que os pokemon normais.

Legendarios de Kanto

Articuno, Zapdos, Moltres, Mewtwo, Mew

Legendarios de Johto

Raikou, Entei, Suicune, Lugia, Ho-oh, Celebi

Legendarios de Hoenn

Regirock, Regice, Registeel, Latias, Latios, Kyogre, Groudon, Rayquaza, Jirachi, Deoxys

Legendarios de Sinnoh

Uxie, Mesprit, Azelf, Dialga, Palkia, Heatran, Regigigas, Giratina, Cresselia, Phione, Darkrai, Shaymin, Arceus

SIte Skateboard e Mais

Esse site akii eh Um site underground muito bom
tem varias coisa tipo musica,video clips,pra quem curte skate tem videos de skate
videografias e muito mais

http://magrelus.blogspot.com/

O que é Sticker?!!

O que é Sticker?!

Quem nunca passou em frente de uma lixeira, ou então de um poste, sinaleiro, caixa de energia elétrica e falou: "nossa quanto adesivo" ,"ou que adesivinho legal!".O Que pouca gente sabe é que esses 'adesivos', ou então STICKERS, são uma nova vertente artística que existe em várias partes do mundo, e que a partir do ano de 1999 ate hoje passou a tomar força em alguma cidades ou metrópoles do Brasil, principalmente na Grande São Paulo.Os Stickers, são uma forma de arte urbana, que Surgiu do Grafite e muito bem aceito pelos artistas, pois são fáceis de serem feitos e aplicados, e tem como objetivo expor idéias, de modo com que a arte interaja com o ambiente urbano de forma simples, ao meio caótico em que vivem. Sticker não se deve comparar a simples poluição visual, pois por trás deles Vertem ideologias, desejos e mensagens que a um olhar mais atento, se tornam Gritantes.Não se sabe ao certo quem foi que criou os stickers, e por mais inocente que se aparenta, é uma forma expressiva fora da lei.Sabe-se que um dos primeiros nomes mundiais é de SHEPARD FAIREY, artista Que nasceu na Carolina do Sul, e começou com a Grafite. Hoje em Dia é dono de uma das mais prestigiadas empresas de Design Gráfico dos EUA.Em São Paulo existem milhares de artistas, entre eles nomes que se destacam como Sesper, Flip, Wel016, Projeto Chã, Mr. Pringles e um dos Pioneiros o grupo SHN que faz artes serigraficas, e cola em quantidades e repetições exaustivas, por ruas, muros, viadutos etc.O Sticker é uma arte que está em evidência, e promete não acabar tão cedo! Mesmo sendo contra 'as leis' do nosso país, artistas insistem em mostrar que o que fazem não é por brincadeira, e que sua arte deve ser vista por todos.Mesmo que a mídia insista em os difamar, o que lhes importa é sua atitude! Existem muitas comunidades no orkut sobre eles entre e se junte a essa artePostado por: GMO Gabriel Miguel Oliveira GMO

Avatar The Last Airbender

Avatar The Last Airbender Vira Filme

Avatar: The Last Airbender (Avatar: A Lenda de Aang no Brasil) da Nickelodeon e Rede Globo na TV aberta, finalmente tem seu diretor.

“A filosofia hindu e budista percorre todo o desenho”, começou Shyamalan sobre a aventura que

mistura poderes místicos, elementos da natureza e artes marciais. “Quando eu percebi isso, o projeto passou a ser pra mim uma forma de levar a arte de contar história a um novo patamar. Existe um fio que conecta histórias como Star Wars e o primeiro Matrix. Esse mesmo fio existe em Avatar, sobre um sistema de crença esquecido e a ilusão do mundo”, teoriza.

“Obviamente, teremos muitos efeitos visuais de tirar o fôlego. Mas não podem ser efeitos por si só. Imagine uma garotinha dobrando água, de dentro de uma garrafa direto para o ar, como uma extensão de sua própria disciplina. São três filmes a respeito do herói aprendendo a dominar três elementos”, emendou Shyamalan.

M. Night Shyamalan (Sexto Sentido, Corpo Fechado, Sinais e A Vila) assumiu a comando da adaptação do desenho para as telonas. Shyamalan, que será diretor, roteirista e Produtor, disse à Empire Online, que o seu objetivo é transformar a saga de Aang, o Avatar em uma trilogia (possivelmente resumindo cada um dos três livros: Água, Terra e Fogo).

O filme já está em pré-produção e sairá pela MTV Films e Nick Movies.

O que eu acho? Será que Aang aprenderá a dobra de plot-twist?

O Trailer Voce confere Aqui:

http://www.youtube.com/watch?v=DvLUrF3ItGQ

O Exterminador do Futuro 4

O sucesso e a qualidade dos dois primeiros O Exterminador do Futuro vêm do talento do cineasta James Cameron para harmonizar, como bom contador de histórias, teoria de viagem no tempo com investimento pesado em ação e efeitos visuais. O Exterminador do Futuro: A Salvação já sai perdendo porque McG, ainda que tenha mão para a ação, evidentemente não é um James Cameron.
Como reverter a desvantagem? A produtora Halcyon Company, que adquiriu os direitos da série quando ninguém queria tocá-la depois t3, faz o mais seguro, o mais prudente: evita contrariar ou adicionar números e dados à já enrolada cronologia e reaproveita marcas consagradas de T2 para ganhar os fãs. Estão lá a música do Guns, os banhos de aço fundido e nitrogênio líquido, as frases clássicas, até a cena do exterminador de metal líquido escalando o automóvel é emulada aqui.

As mudanças são exigência do momento: Cameron não queria que o adolescente Connor pegasse em armas em 1995; em 2018, John Connor (Christian Bale) não se separa de seu fuzil um minuto para liderar parte da resistência humana contra as máquinas, ainda que sob um comando militar multinacional. O visual enferrujado do futuro lembra Mad Max e Arnold Schwarzenegger virou um figurante de luxo. Permanece, porém, a premissa que norteava os longas anteriores: no meio da disputa maior com as máquinas, uma vida precisa ser preservada a todo custo. Desta vez não é a de Connor, mas a de seu pai, Kyle Reese (Anton Yelchin).
Roteiristas do terceiro filme, John Brancato e Michael Ferris adicionam aqui um personagem novo - polêmico, mas que em teoria não contradiz a cronologia - que não é apenas o "exterminador da vez": Marcus Wright (Sam Worthington), um condenado à morte em 2003 que acorda em 2018, descobre que seus ossos viraram metal e quer entender por quê.

O filme começa muito bem porque se restringe à essência: Connor procura Reese e quer ganhar a guerra, Marcus quer explicações. Não há muito o que discutir - é marchar pelo deserto sempre em frente. Se tinha algo a explicar aos desavisados que desconhecem a franquia, McG o faz com um texto breve durante os créditos de abertura. Por uma boa meia hora, portanto, o diretor se concentra no que sabe fazer. O belo plano-sequência em que Connor sobe no helicóptero e depois cai e assiste à explosão mostra que não é preciso picotar a imagem como um Michael Bay para fazer ação convincente sem gastar muito dinheiro.
Os problemas aparecem logo depois da longa cena de ação que começara no posto de gasolina (em que McG demonstra um domínio do ritmo digno de James Cameron). Não apenas porque é um clímax grandioso que o filme tem dificuldade em superar depois, mas porque naquele momento o roteiro tem que parar um pouco para respirar e desenvolver personagens.

E desenvolver personagens é esse desafio que blockbusters correntes enfrentam mal. Exagera-se na exposição (termo usado para designar a forma como o filme nos entrega informações essenciais sobre a história) porque os realizadores sentem necessidade de explicar ao espectador cada um dos exterminadores novos, de criar uma subtrama para Marcus, um dilema de "segunda chance"... Paralelamente, faltam peças no arco de John Connor. Como ele construiu uma liderança capaz de fazer as pessoas segui-lo cegamente, como um messias?
Didático, mas omisso
Falta a T4 mais foco, enfim, saber priorizar informações. Quando McG teve de cortar a cena na chuva de Blair (Moon Bloodgood), por exemplo, o trecho ficou desconjuntado. E aí toda aquela historinha romântica de "você tem um coração bom" fica mais difícil de engolir. Falta aos realizadores, acima de tudo, entender que um filme da série precisa de tensão ininterrupta. O drama vem do clima de suspense, não do texto.
Paradoxalmente, T4 peca não só no didatismo, como também na omissão. OK, é uma cronologia embolada: pra se ter uma ideia, a série de TV e o terceiro filme, sozinhos, conseguem divergir até em relação ao dia em que acontece o Julgamento Final. Mas ao escolher suprimir informações que poderiam confundir ainda mais, Brancato e Ferris criam uma trama algo episódica. Não fica claro se o continuum espaço-tempo foi respeitado ou se o futuro mudou em relação ao que se previa.

Exemplificando a omissão: de um lado, os realizadores dizem que o futuro desértico do filme não é o mesmo futuro mostrado em T2; do outro, eles capricham até para deixar o rosto de Christian Bale parecido com o do ator Michael Edwards (que aparece em uma visão do futuro no longa de 1991). Percebe-se que há uma urgência em apagar vínculos - afinal, a Halcyon planeja uma segunda trilogia de filmes - em diálogos do tipo "o destino nós que fazemos" ou "esse não é o futuro de que minha mãe falava" (presente no trailer), e ao mesmo tempo John Connor se apega ao continuum de forma até irracional.
McG e seus desenhistas de produção (cuja importância é cada vez maior em relação à dos roteiristas) conseguiram visualizar um futuro interessante. Falta descongestionar narrativas e tomar coragem para consertar a linha temporal. Uma hora eles vão ter que tocar novamente no assunto viagem no tempo - que, não por acaso, sequer é mencionado neste filme.

Eventos de Julho

“ As férias de Julho, para alguns é uma dádiva de um mês de descanso ou relaxamento durante esse mês. Mas para os outros é o momento de ação, coloca a sua mochila nas costa e vão aparece em São Paulo. Seja bem-vindo a nossa primeira seção de eventos, vão saber de tudo os eventos que vai ocorre neste mês tão movimentado.”

O Julho se tornou um excelente mês de eventos aqui em São Paulo, as cavarnas vem com milhares de pessoas, com grandes atrações como artista internacionais, concurso de cosplay e reunião de amizades feita durantes os eventos e fóruns. Essa é a magias dos eventos.
Neste ano trouxe muitas mudanças nestes eventos com a substuição do Encontro Internacional de RPG para RPGCON. E a surgimento da Expofun um evento que tem pouco de informações que promete revolucionar os eventos. Também o adiamento da Animecon, por causa da atração internacional dela. Mas agora vamos aos principais eventos de Julho.

RPGCON (04 e 05 de julho, Colégio Notre Dame, que fica na Rua Alegrete, 168, no Bairro do Sumaré, em São Paulo. http://rpgcon.com.br)

Esse evento que vai revolucionar que apareceu dano uma para não deixar o RPG morrei, mas também promete com as atrações com a feira medieval e o concurso dos cosplay. Tomara que tenha muito sucesso, e trabalho duro. Alem dos Workshops e Oficinas sobre os Jogos. Também tem algum livros de RPGs que são verdadeiro aprendizado e desenho e outras coisas.

Anime Friends (10, 11 e 12; 16, 17, 18 e 19 de Julho, Market Center, Rua Chico Pontes, no Bairro Vila Guilherme. http://www.anifriends.com.br)

Esse evento tradicional dos eventos de anime e mangá que tem varias atrações tradicionais, como o concursos de cosplay, desenho e roteiros. Que é uma boa avaliada nos artistas do futuro, e também tem a Fanzine Expo, uma boa chance saber de ler boa historia. Alem das resoluções da Yamato Cosplay Cup (YCC) e do seu circuito nacional de cosplay. De outras atrações que a Yamato conseguir fazer unir tudo isso no seu evento, que merece quase uma matéria aqui.
Quem foi neste evento, melhor esta preparado por que. Os bravos e fortes tentaram ir a todos os dias, incluindo eu mais ou menos não aquenta ir todos os dias se ficar com estava. Eu fiquei com essa estava no ultimo dia, mas apenas se preparem se foi fazer isso. E planejamento financeiro, por que um dos eventos mais caros que eu já vi. Que vai ser gastar alem do alimentos e transportes.

Expofun (25 e 26 de julho, Colegio Santa Amália. Rua Fiação da Saúde, 480, no Bairro da Saúde, em São Paulo. http://www.expofun.com.br)

Ok, o evento será realizado pelo Macross uma nova empresa, que diz será uma empresa independente da Yamato. Mas convém dois funcionários trabalhava na Yamato, e o sócio investidor nada mais que o Takashi Takasawa. Mas nem vamos dizer sobre isso.

Neste evento vai marcar todos os começo do concurso da Yamato, alem da proposta de revolucionar os evento premiando os 1, 2,3,4,5, 10, 15, 20 e 25. Alem disso, as atrações que eu achou vai ajudar tornar a Expo Fun um pouco diferente dos eventos, mas apenas vamos ver o que vai dar. Minhas sugestões, são Loli Café que gosto bastante dos Lolita qualquer dia eu falo sobre isso, , a Fanzine Station para dar uma olhada.

Referências para ajudar o pessoal

Um ótimo site que tem várias galerias de arte de diversos jogos. (Final Fantasy, Street Figher, Castlevania...)

http://www.creativeuncut.com/game-art-galleries.html

Aproveitem ;)

Anime Friends-Resumão

Anime Friends

Anime Friends é um dos maiores eventos da América Latina, relacionado diretamente a animes (desenhos japoneses), organizado pela Yamato Comunicações e Eventos, de Takashi Tikasawa.

O evento ocorre durante o mês de julho na cidade de São Paulo.

Além de reunir milhares de pessoas, (estim. 120 mil pessoas em 2008), o evento traz diversas atrações, como: concurso de cosplay, ilustração, animekê, Press Start, show de bandas, atividades esportivas, e outros, além de trazer cantores japoneses e nacionais para a realização de shows durante o evento. Sua primeira edição foi em 2003.

Shows e Atrações

Super Spirit, eh Um show q o anime friends traz para o Brasil, grandes celebridades Japonesas, cantores famosos de músicas temas de sentais e tokusatsus como:Changeman,Goranger,kakuranjer,abaranger,Jaspion,Jiraya,Jiban.Kamen Rider etc.


Cosplay

Cosplay abreviação de "costume player" (Fantasia em inglês) é uma atividade que surgiu nos Estados Unidos da América em convenções de quadrinhos na decada de 70, quando fizeram uma promoção onde as pessoas com fantasias de Super-herois entrariam de graça. Com o passar do tempo foi se tornando uma tradição e um habito que se espalhou por todos os tipos de convenções envolvendo series ou personagens, principalmente as de "Jornada nas estrelas"Star Trek e "Guerra nas estrelas"Star Wars, aonde as pessoas fantasiadas se tornaram a principal atração com concursos de fantasia e interpretação de cenas dos filmes ou episodios revelando talentos de nivel profissional. Rapidamente se espalhou pelo mundo todo, chegando na Comiket, famosa convenção realizada há anos no Japão aonde o termo se popularizou e se espalhou especialmente em eventos e encontros de anime, mangá e videogames, respectivamente as animações e quadrinhos japoneses. Outros dizem que começou

Caracteriza-se pelo DIY (Do it yourself - faça você mesmo): o futuro cosplayer (palavra utilizada para designar a pessoa que pratica o cosplay) providencia os materiais para a confecção (alguns mandam determinadas peças a artesãos ou costureiras, ou fazem seus cosplays inteiramente em "Cosplay Stores" - lojas especializadas em confecção de cosplays), prepara os materiais de referência, monta a apresentação (caso haja), enfim, trabalha a interpretação, o figurino e às vezes até o cenário.

A palavra 'cosplay' é uma espécie de abreviação para "costume play" (costume = roupa / traje / fantasia e play = atuar). Ou seja, o cosplayer se caracteriza como um personagem de algum livro, mangá, jogo ou filme que queira homenagear; representa a personalidade deste; e em alguns eventos pode até mesmo competir com outros cosplayers em concursos, embora o grande barato e diversão sejam a exposição e o contato social gerado dentro do ambiente. UM dos principais objetivos deste Hobby é fazer amigos.

É uma atividade da qual podem participar e divertir-se crianças, adolescentes e adultos de todas as idades, sexo e condição social. Alguns cosplayers chegam a gastar entre R$ 100,00 (36 €) e R$ 1.000,00 (360 €), às vezes mais, em roupas e acessórios, e levam a coisa a sério. Um hobby como outro qualquer, porém um hobby que permite a você tornar-se seu personagem favorito por um dia. Nas gerações Star Wars, equivaleria a se vestir como um Jedi ou um Cowboy de Faroeste.

No início, os únicos cosplays eram de personagem de Star Wars (como os Stormtroopers); mas logo os animês e mangás foram tomando conta do público. Hoje, no Brasil, já se vêem cosplays de qualquer mídia, entre elas comics, filmes, livros e até personagens de internet.

Realmente o Friends é um lugar para otakus (fans de Animês e Quadrinhos japoneses, Mangá), um lugar onde fantasia não eh halloween ou algo do tipo e sim a caracterização do personagem favorito da pessoa, e onde nao existem limites para imaginar e se divertir =).

Tattoo

A tatuagem (também referida como tattoo na sua forma em inglês) ou dermopigmentação ("dermo" = pele / "pigmentação" ato de pigmentar, ou colorir) é uma das formas de modificação do corpo mais conhecidas e cultuadas do mundo. Trata-se de um desenho permanente feito na pele humana que, tecnicamente, é uma aplicação subcutânea obtida através da introdução de pigmentos por agulhas, um procedimento que durante muitos séculos foi completamente irreversivel (embora dependendo do caso, mesmo as técnicas de remoção atuais possam deixar cicatrizes e variações de cor sobre a pele). A motivação para os cultuadores dessa arte é ser uma obra de arte viva, e temporal tanto quanto a vida.
Arqueologia da tatuagem

Angel

Dead pool

Cartoon

Cartoon Cartoons é o nome dado a coletânea de séries de desenho animado e curtas-metragens de desenho animado de caráter normal produzidos originalmente pelo Cartoon Network. Os primeiros desenhos animados dessa coletânea foram produzidos pelo Cartoon Network Studios em parceria com a Hanna-Barbera. Ao longo dos anos, a maioria deles passaram a serem produzidos apenas pelo Cartoon Network Studios e alguns em parceria com outros estúdios de animação, tais como A.k.a. Cartoon, Kino Film, Stretch Films, Curious Pictures, Renegade Animation, Man of Action, PorchLight Entertainment, entre outros.

Dragon Ball Z

sketchs

Mangá

O mangá ou manga (漫画, Manga) é a palavra usada para designar as histórias em quadrinhos feitas no estilo japonês. No Japão designa quaisquer histórias em quadrinhos.
Vários mangás dão origem a animes para exibição na televisão, em vídeo ou em cinemas, mas também há o processo inverso em que os animes tornam-se uma edição impressa de história em sequência ou de ilustrações.

sketchs

Comics

Comics é uma expressão de origem inglesa que pode ser traduzida como "cómicos" e que designa as bandas desenhadas/histórias em quadrinhos produzidas nos Estados Unidos da América.
Isto explica-se pelo facto de que, originalmente, naquele país os "comics" traziam apenas comédianos seus enredos. Entretanto, hoje em dia eles tratam de géneros variados como acção e romance. A palavra é usada nos Estados Unidos para descrever qualquer história em quadradinhos, mas em países lusófonos é mais usada quando se refere a histórias norte-americanas e seu estilo característico de desenho. Comics geralmente são coloridos e ricos em detalhes.
Entre as editoras mais conhecidas estão a Marvel Comics e a DC Comics.

Artes Grafficas

Artes Gráfficas:O estudo que desenvolve projetos gráficos de livros, jornais, revistas e sites na internet. Ele encontra campo de trabalho em gráficas e nos departamentos de comunicação, publicidade, propaganda e marketing de empresas, no setor público e também em organizações não-governamentais. Cuida da gestão da produção nos diversos segmentos da indústria gráfica. Empregando programas eletrônicos de desenho, editoração e tratamento de imagens, define a aparência e o formato das páginas, as cores, o tamanho e os tipos de letra, assim como máquinas, equipamentos, tinta e tipo de papel a ser utilizados. Cria logotipos, marcas e embalagens. Pode, ainda, dedicar-se à industrialização do material impresso, gerenciando os processos de composição, impressão, revisão das provas, montagem e encadernação.

thanx a lot